Zao Wou Ki, encre de Chine

Zao Wou Ki (1921 - 2013) 

Fenêtres ouvrantes et porte sous le toit 

Encre de Chine signée et datée (19)79 en bas à droite et dédicacée " Hommage à René Char

25 x 22 cm

Martin Vivès, peintre du Roussillon

Manolo Hugué  dit Manolo

Manolo Hugué ou Manuel Hugué dit « Manolo ». Manolo est le pseudonyme choisi par Manuel Martínez i Hugué.

Fenosa, sculpteur

Apel·les Fenosa nait à Barcelone en 1899, dans un milieu cultivé, Fenosa devint sculpteur en suivant un cursus qui l'amène à travailler dans l'atelier du sculpteur Enrique Casanovas. Il fait siennes les idées du modernisme et rallie le groupe des Évolutionistes: Rebull, Granyer, Viladomat.

George Grosz fut un dessinateur et un peintre allemand puis américain.

Témoin de la première Guerre mondiale, de l'échec de la Révolution en Allemagne puis de la montée du nazisme, il a réalisé des dessins qui sont une violente attaque contre l'ordre établi. Il a exprimé dans son art sa haine pour le militarisme, le clergé et la bourgeoisie. Son influence sur les caricaturistes d'aujourd'hui est indéniable. Ses dessins sont souvent utilisés dans des dossiers ou des documents à l'école pour illustrer l'histoire de l'Allemagne entre 1918 et 1933.

André Derain (1880-1954) : une figure majeure de l'art moderne

André Derain est né à Chatou, Yvelines, en Île-de-France, tout juste à l'extérieur de Paris. En 1898, alors qu'il étudiait pour devenir ingénieur à l'Académie Camillo, Derain a assisté à des cours de peinture d'Eugène Carrière, où il rencontra Henri Matisse.

Ary bitter était un artiste français, notamment connu pour ses sculptures animalières. Il était par ailleurs designer, peintre et sculptures, maîtrisant différentes techniques comme la terre cuite ou le bronze. Il a également produit des pièces par la manufacture de Sèvres.

Anna Quinquaud, la maternité, la beauté 

Le musée des Beaux-Arts de La Rochelle a consacré une exposition rétrospective à l’œuvre d’Anna Quinquaud, figure singulière de la sculpture de la première moitié du XXe siècle.

Liu Ye, entre rêverie et érotisme

Liu Ye est né en 1964 à Pékin. Il est le Fils d’un illustrateur pour enfants. Il étudie en 1984 le design industriel et la fresque à l’École nationale des Beaux-Arts avant de partir en Allemagne en 1989. Il obtient une maîtrise à l’Académie des Beaux-Arts de Berlin en 1994.

Léon Devos

Léon Devos, quelle est sa cote en vente aux enchères ?

Hans Haacke, né en 1936 à Cologne, est considéré comme un artiste de l'objet et artiste conceptuel allemand.

Après avoir poursuivi des études à la Staatliche Werkakademie de Kassel, il obtient une bourse du DAAD pour un séjour d'études à Paris où il fréquente les ateliers de gravure de Stanley William Hayter, l'Atelier 17. Son travail vise la mise en évidence de phénomènes physiques et biologiques.

Du 17 mars au 19 juillet 2015, le Musée d'Orsay consacre une exposition à Pierre Bonnard, un artiste sensible "qui donne l'impression d'avoir inventé la peinture", selon Elie Faure.

Takis, Champs Magnétiques : Exposition au Palais de Tokyo

Date : 18/02/2015 - 17/05/2015

M. C. Escher, des constructions impossibles

Maurits Cornelis Escher, généralement nommé M. C. Escher, est un artiste néerlandais, connu pour ses gravures sur bois, lithographies et mezzotintos souvent inspirées des mathématiques. Elles représentent des constructions impossibles, des explorations de l'infini, des pavages et des combinaisons de motifs qui se transforment graduellement en des formes totalement différentes.

Dérobée en 1974, "La Rivière" de Picabia est restituée au Musée de Nevers

Une succession de failles et un dénouement heureux. Le tableau de Francis Picabia intitulé La Rivière, volé en 1974 au Musée de Nevers, a finalement été restitué à l'établissement. Son histoire offre une vision contrastée du système de repérage des œuvres d'art volées dans le monde. Effrayant d'abord : le tableau a été proposé à la vente à trois reprises par de grandes maisons sans que personne ne remarque quoi que ce soit. Réconfortant ensuite : lors de la quatrième tentative, tout le monde a finalement reconnu le tableau manquant.

Jean Dupas

Peintre décorateur, Premier Grand Prix de Rome en 1910, médaille d'or au Salon de 1921, cet artiste connut un grand succès. Sa très importante oeuvre monumentale en est le témoignage : Bourse du Travail à Bx, Palais royal de Bucarest, église du Saint-Esprit à Paris, paquebots...).

Deux statues en bronze attribuées à Michel-Ange par des chercheurs

Deux statues en bronze, dont l'auteur n'avait jusque là pas été identifié, pourraient bien être des œuvres de Michel-Ange, ont annoncé lundi des chercheurs d'une équipe internationale dirigée par l'université de Cambridge et le Fitzwilliam Museum, où les sculptures vont être exposées.

Francisco Borès, (6 mai 1898, Madrid - 10 mai 1972, Paris) est un artiste peintre espagnol appartenant à la nouvelle École de Paris.

La cote de Francisco Bores est au beau fixe !

Nature morte aux citrons est une huile sur toile de 50 x 65 cm adjugée 15.000 euros, Nino dalante de una mesa a séduit un collectionneur à plus de 36.000 euros. Certains sujets de plus petites domensions sont encore accessibles autour de 1.000 euros, mais la tendance est à la hausse.

Édouard Vuillard , symbolisme et spiritualité

Édouard Vuillard est le fils de Joseph François Henri Vuillard et d´Alexandrine Justinienne Marie Michaud. À sa naissance, son père était percepteur des contributions directes et sa mère sans emploi.

Ker Xavier Roussel, un virtuose des couleurs 

Il faudrait peindre comme on regarde ; il faudrait que le pinceau puisse poser, comme le regard le cueille, le fleur de la vision, avant que des éléments vains et lourds ne s’immiscent en elle ».

Pierre Bonnard, le nabi japonard

Sa mère était alsacienne. Son père, d'origine dauphinoise, faisait fonction de chef de bureau au ministère de la Guerre. Après avoir obtenu sa licence en droit, Pierre Bonnard se présente sans succès au concours d'entrée dans l'administration de l'enregistrement. On le trouve ensuite employé chez un substitut, mais il ne tarde pas à opter pour la peinture et entre à l'École des Beaux-Arts ; s'étant présenté, en 1889, au Concours de Rome, il échoue. Le véritable lieu de sa formation sera l'académie Julian, qui vient d'être fondée. Il y rencontre – ses amis pour toute la vie – Édouard Vuillard et Ker Xavier Roussel, Maurice Denis et Paul Ranson, Félix Vallotton et Henri Ibels, Paul Sérusier.

Maxime Noiré, peintre orientaliste français

Autodidacte, Maxime Noiré se rend en Algérie pour des raisons de santé et s'installe vers 1882 à Alger, où il acquiert une notoriété de peintre orientaliste. Voyageant dans le Sud algérien, où il découvre les oasis et les Aurès et après avoir eu un atelier à Alger au Frais-Vallon, au jardin d'Essai, et près de Bab El-Oued, il finit par s'installer à Bou-Saâda dont il contribue à la renommée dans le sillage et avec Étienne Dinet.

Edouard Joseph Goerg (1893-1969)

Robert Lotiron, le peintre aux deux visages

Robert Lotiron est artiste de talent. Le marché de l'art nous habitue à des sujets traditionnels, plaisants. Mais la peinture de Robert Lotiron laisse apparaître un autre versant de sa personnalité.

Alphonse Moutte, peintre naturaliste français

Alexandre Cabanel

Peintre français (Montpellier 1823  – Paris 1889).

Maurice Loutreuil

Issu d’une famille de notaires sarthois, Maurice Loutreuil (1885-1925) monte à Paris en 1909 alors que des artistes du monde entier commencent à venir y confronter leurs regards et leurs différences.

Georges-André Klein

Peintre  voyageur à part entière, Georges André Klein (1901-1992) nous donne le choc des émotions successives. Portraits de femmes du désert, traditions du plus profond du Maghreb, Taroudant, Boussaâda, autant de visages chargés de gravité dans un décor de ferronneries en volutes, d’étoffes chamarrées, de mosaïques et de bijoux.
Peindre pour lui a toujours été un engagement profond, mêlant le drame et la joie, drame de se confesser totalement dans une oeuvre sans arrière-penssée, sans accorder la moindre concession au goût du moment, sans céder un tant soit peu à la mode.
« Ayant reçu le prix de l’Afrique du Nord en 1939, G.A. Klein séjourne en Algérie pendant les années de guerre, en particulier à Oran, où il expose souvent et dans le Sud Algérien à Ghardaïa. »*
Revenu en France en 1945, il part à nouveau au Maroc en 1952 puis séjourne en Italie et en Espagne avec Caillard. En 1958, il fait son second voyage à Madagascar où il rencontre sa femme Victoire à Amboasary.

Chana Orloff, sculpture bois

Chana Orloff

Ben Vautier

Ben Vautier naît le 18 juillet 1935 à Naples. Après avoir séjourné dans plusieurs lieux et dans plusieurs pays pendant des années, la famille Vautier s’établit à Nice en 1949. C’est sous l’influence d’Yves Klein, de Marcel Duchamp et des Nouveaux Réalistes que Ben Vautier commence à développer un style artistique personnel se basant sur celui de Dada.
A la fin des années 50, il crée des œuvres qui, bien avant Andy Warhol, comportent des variations sur le motif d’une banane extrêmement simplifiée. L’artiste crée en outre des tableaux composés d’un grand nombre d’éléments individuels et rappelant les machines de Jean Tinguely. Les indications et les explications ajoutées désormais à l’objet sous forme d’écriture manuscrite à l’aide d’une couleur pâteuse criarde jouent déjà un rôle important et deviennent la griffe de Ben Vautier. 
De 1958 à 1973, l’artiste dirige un magasin de disques à Nice surnommé le "dépôt" et qui fait sensation en raison de sa façade décorée et de son aménagement intérieur. En 1959, Vautier fonde la revue "Ben Dieu", l’année suivante a lieu la première exposition individuelle "Rien et tout" dans le "Laboratoire 32" au premier étage de son magasin. 
Se basant sur les "Readymades" de Duchamp et sur la conclusion qu’une œuvre d’art peut être uniquement identifiée par la griffe de l’artiste, Ben Vautier signe tout ce qui lui tombe entre les mains jusqu’en 1962, il signe également les œuvres d’autres artistes et son propre corps. Cette action se termine finalement par une déclaration de Vautier qui affirme désormais ne plus rien vouloir signer.
Outre Al Hansen et John Cage entre autres, Ben Vautier fait aussi partie des membres précurseurs du mouvement Fluxus de 1962 à 1970. Il est présent dans les festivals Fluxus internationaux et se montre dans de nombreuses manifestations publiques ainsi que dans de nombreux événements artistiques. L’artiste alors bien établi devient le mentor de la jeune "Figuration libre" à qui il donne également ce nom dans un article destiné à la revue "Flash Art" en 1981. La période de création qui suit est marquée par la création de tableaux en acrylique sur lesquels Ben Vautier combine l’écriture et des éléments de bandes dessinées.
Les années 90 sont marquées par divers œuvres regroupées : la série des "totems", des sculptures assemblées de différents objets d’usage courant montés en forme de poteaux et, en 1991, les "Oiseaux", assemblages de matériaux s’apparentant justement à des oiseaux. Vautier achève en outre des compilations formées d’objets "Ben" créés à partir des années 60, il les monte sur les supports de représentation les plus variés et les commente. 
L’artiste est présent dans de nombreuses expositions aussi bien en France qu’à l’étranger et des rétrospectives témoignent du succès qu’il connaît. Ben Vautier vit et travaille à Nice. Source

Jean Tinguely, la critique de la société de consommation

Jean Tinguely, né en 1925 à Fribourg et mort à Berne en 1991, est sculpteur suisse. Il fait ses études aux Arts appliqués de Bâle de 1940 à 1945, et en 1944 commence à s’intéresser au mouvement dans l’espace. Dans les années 50 il réalise une série de sculptures à moteurs, nommées les Méta-matics.

Léonor Fini, une artiste à part suivie par les collectionneurs

Leonor Fini, née à Buenos Aires, Argentine, le 30 août 1908, et morte à Paris le 18 janvier 1996, est une artiste peintre surréaliste, décoratrice de théâtre et écrivaine, d'origine italienne.

Jean Dubuffet 

Fuyant l’Asphyxiante culture des institutions consacrées, Jean Dubuffet (1901-1985) fit, en 1967, le choix d’offrir au musée des Arts décoratifs sa collection personnelle composée de 21 tableaux, 7 sculptures et 132 dessins. Constituée à partir de 1942, elle forme un ensemble chronologique et expérimental de ses travaux couvrant les périodes qui précèdent l’Hourloupe. Cette donation généreuse est le fruit de l’amitié entre l’artiste et François Mathey, conservateur général du musée des Arts décoratifs de 1969 à 1986. Ce dernier a largement contribué à faire découvrir l’œuvre de Jean Dubuffet en organisant plusieurs expositions.

Paul Delvaux

Paul Delvaux, né le 23 septembre 1897 à Antheit (Belgique) et mort le 20 juillet 1994 à Furnes, est un peintre post-impressionniste, expressionniste puis surréaliste belge.

Corneille

Corneille, pseudonyme de Guillaume Cornelis van Beverloo1, né le4 juillet 1922 à Liège (Belgique), de parents néerlandais, et mort à Auvers-sur-Oise (Val-d'Oise) le 5 septembre 20102 est un peintre, graveur, sculpteur et céramiste néerlandais.

James Coignard 

James Coignard est un peintre, graveur et sculpteur français, né le 15 septembre 1925 à Tours et mort le 7 mars 2008 àMougins.

Antoni Clavé, né le 5 avril 1913 à Barcelone et mort le 31 août 2005 (à 92 ans) à Saint-Tropez en France, est un peintre catalan.

Biographie

Hans Bellmer, une œuvre qui ne peut laisser indifférent

Hans Bellmer (1902-1975) est né à Katowice en Silésie. Il commence très jeune en travaillant dans une mine de charbon, puis dans une aciérie, avant de se consacrer à la peinture sous l'influence de Böcklin. 
A Berlin, entre 1926 et 1932, iI rencontre Georges Grosz qui l'initie au dessin, et Walter Serner, artiste dadaïste, tout en vivant comme dessinateur publicitaire.

C'est en 1933, alors qu'il s'oppose à la montée du nazisme, qu'il se met à la   construction d'un objet totalement étrange, une poupée désarticulée aux formes érotiques, dont il explicitera plus tard : " je voulais construire une fille artificielle, aux possibilités anatomiques capables de " rephysiologiser" les vertiges de la passion ". 

Il fabrique une seconde poupée en 1937, avec laquelle les désarticulations de l'anatomie féminine s'amplifient. 
Mais il doit quitter Berlin en 1938 pour la France, où les surréalistes l'accueillent et où il fait connaissance de Max Ernst, à Aix en Provence puis du poète et écrivain Joe Bousquet. 

L' artiste reste hanté par la recherche de l'expression graphique de "l'anatomie du désir" érotique. Il  fabrique d'autres poupées, toujours sexuées, démembrées, recomposées, expressions de tous les fantasmes, qu'il met en scène et dont il fait des séries de photos. C'est avant tout pour ces photos, mais aussi pour ses dessins, gravures et gouaches à connotations érotiques et sexuelles qu'il se fait remarquer.

En 1942, la réalisation par exemple de " Tour menthe poivrée à la mémoire des petites filles goulues", puis en 1949, les " jeux de la poupée", ensemble de photos aquarellées accompagnées de poèmes de Paul Eluard classent l'artiste allemand, devenu français, comme artiste surréaliste.

"Les jeux de la poupée" conduisent vers un monde étrange et inquiétant qui caractérise toute l'oeuvre de Hans Bellmer par les images violentes, cruelles et très actuelles qu'elles représentent. Elle est l'oeuvre d'un artiste dont l'imagination érotique obsessionnelle se focalise sur la figure emblématique d'une poupée sexuée fabriquée de ses mains. 
Les corps féminins sont démontés, désarticulés, mutilés, et monstrueusement reconstruits pour être finalement déformés, ficelés et pénétrés, comme dans une référence à Sade, à qui il dediera à la fin de sa vie, un ensemble de gravures. Source

Qui est Balthus ?

« La meilleure façon de commencer est de dire, Balthus est un peintre dont on ne sait rien. Et maintenant, regardons les peintures », telle est la réponse laconique que le peintre adresse à la Tate Gallery, qui, organisant une exposition de ses œuvres, souhaitait également agrémenter le catalogue de quelques éléments biographiques.

Jean Villeri est un peintre français d'origine italienne, né en 1896, mort en 1982. Il appartient au courant non figuratif de la nouvelle École de Paris. Ses expositions ont été plusieurs fois préfacées par le poète René Char.

Gérard Titus-Carmel né le 10 octobre 1942 dans le 20^e arrondissement de Paris, est un peintre, graveur, poète et essayiste français. Il a illustré bon nombre d’ouvrages de poètes et d’écrivains, et a lui-même publié à ce jour une trentaine de livres, essais sur l’art et recueils de poésie.

Saul Steinberg, quelle cote !

Saul Steinberg, né à Râmnicu Sărat en Roumanie le 15 juin 1914 dans une famille juive et mort à New York le 12 mai 1999, est un artiste américain, dessinateur de presse et illustrateur.

Paul Rebeyrolle a-t-il encore la cote ?

Paul Rebeyrolle, né le 3 novembre 1926 à Eymoutiers (Haute-Vienne) et mort le 7 février 2005 à Boudreville(Côte-d'Or), est un peintre, lithographe et sculpteur expressionniste et matiériste français, rattaché au courant de la Nouvelle figuration.

Pablo Palazuelo

Pablo Palazuelo, né le 8 octobre 1915 à Madrid et mort près de là, à Galapagar, le 3 octobre 2007 (à 91 ans), est un peintre,graveur et sculpteur espagnol contemporain. Il est une figure-clé de l'art espagnol de la seconde moitié du xx^e siècle.

Jacques Monory, pilier de la Figuration narrative

DANS L'ATELIER DE... Rencontre avec le peintre du bleu qui fragmente l'image et invente un intime récit cinématographique sur la toile. Pilier de la Figuration narrative, ce gentilhomme de 90 ans a reçu Le Figaro chez lui à Cachan. À la veille de son vernissage, le 13 décembre, à la Fondation Leclerc de Landerneau.

Richard Lindner, des personnages urbains aux couleurs vives 

Richard Lindner est un peintre américain, d'origine allemande, né à Hambourg en Allemagne en 1901 et mort le 14 avril 1978. Il a passé son enfance à Nuremberg.

Ellsworth Kelly, sculpteur et peintre minimaliste

Ellsworth Kelly, né le 31 mai 1923 à Newburgh, dans l'État de New York, est un peintre et sculpteur abstrait américain dont l'œuvre peut être apparentée au courant du minimalisme.

Eduardo Chillida, un sculpteur bien coté !

Biographie

Avant d'être sculpteur, Eduardo Chillida fut gardien de but de la Real Sociedad. C'est du fait d'une blessure aux ménisques qu'il dut mettre un terme à sa carrière. De 1943 à1947, Eduardo Chillida étudie l'architecture à Madrid. En 1947, il abandonne ses études et fréquente l'Académie d'Art à Madrid. Il décide alors de se consacrer à la sculpture et expose àParis dès le début des années 1950 (première exposition en 1949 au Salon de Mai), et s'installe au Pavillon Espagnol de la Cité Universitaire. Il y fait la connaissance de Brancusi et des peintres et sculpteurs espagnols Antoni Tàpies, Xavier Oriach, Baltasar Lobo, Ginés Parra, Orlando Pelayo et Pablo Palazuelo. Cette même année, il retourne à Saint-Sébastien pour y épouser Pili de Belzunce et participe à une exposition collective à la Galerie Maeght. En 1951 à Saint-Sébastien, et fait sa première sculpture en fer, Ilarik.

Roger Chastel, à la limite de la non figuration

Biographie

Roger Chastel fait ses études secondaires à Paris, où son père est banquier, souhaitant très jeune être peintre. Tout en terminant sa scolarité (Carnot, Sainte-Croix, Gerson, Janson-de-Sailly) il dessine au Jardin d'Acclimatation, s'inscrit en 1912 au cours de dessin de l'Académie Julian, puis fréquente en 1914 l'atelier Fernand Cormon à l'École des beaux-arts, qu'il quitte pour retourner à l'Académie Julian dans l'atelier de Jean-Paul Laurens. Il dessine simultanément au Louvre. Effectuant son service militaire en 1915, il est mobilisé de 1917 dans l'artillerie légère, dresse des chevaux canadiens à Caen, est affecté sur le front de Somme, évacué à Verdun et versé dans le service auxiliaire.

Pol Bury

Pol Bury, né à Haine-Saint-Pierre (La Louvière) dans la province de Hainaut le 26 avril 1922 et décédé à Paris le28 septembre 2005, est un peintre et sculpteur belge. Régent de Cinématoglyphe du Collège de 'Pataphysique.

Hommage à Charlie

REVUE DE TWEETS - Du monde entier, nombreux sont ceux à prendre leurs crayons et pinceaux pour exprimer leur effroi à la suite de l'attentat mené hier le journal satirique français. Street artist, dessinateurs, illustrateurs et anonymes revendiquent leur liberté d'expression avec force et émotion.

Pinchus (ou Pinkus) Krémègne (hébreu : פנחס קרמין, russe : Пинхус Кремень), né le 28 juillet 1890 à Zaloudock (pl) près de Lida, actuellement en Biélorussie et mort le 5 avril 1981 à Céret (Pyrénées-Orientales), est un peintre de la première école de Paris, actif notamment à Montparnasse, établi ensuite à Céret.

Barbara Kruger, photos et slogans

Barbara Kruger, née le 26 janvier 1945 à Newark (New Jersey) aux États-Unis, est une artiste conceptuelle américaine. Elle vit entre New York et Los Angeles, où elle travaille également. Elle a été rendue célèbre grâce à ses photos-montages de photographies de presse en noir et blanc juxtaposées avec des slogans concis et agressifs, rédigés en blanc sur fond rouge, dans des polices telles que futura bold oblique ou helvetica ultra condensé et thera.

Léopold Survage

Marcel Vertès, un artiste à plusieurs facettes

Marcel Vertès, né à Ujpest le 10 août 1895 et mort à Paris le 31 octobre 1961, est un peintre, graveur, illustrateur, et costumier/décorateur de cinéma français, d'origine hongroise.

Bernard Cathelin

Bernard Cathelin est un peintre français, né le 20 mai 1919 à Paris, mort le 17 avril 2004 dans la même ville.

Quelle est la valeur d'un tableau de Guy Bardone ?

La cote de Guy Bardone est assez stable. Bien que certains tableaux ne trouvent pas acquéreurs, les résultats de vente se situent autour de 1.000 euros à 1.500 euros : "La Cadière D'Azur au nuage rose" a été adjugée 1.500 euros sur une estimation de 600 / 800 euros, "Fenêtre sur Bandol", grande huile sur toile mesurant 112 x 161 cm a été adjugée 1.800 euros sur une estimation de 2.000 / 3.000 euros. 

François Desnoyer

Peintre figuratif du début XX^e siècle, ce personnage de la vie artistique française est étroitement associé à la ville de St Cyprien. Il n'est pourtant pas cyprianenc de souche, mais ce sont les aléas de la vie qui le mèneront à cette ville.

Joseph Marie Inguimberty, quelle cote ?

Joseph Marie Inguimberty est un peintre français né à Marseille le18 janvier 1896 et mort à Menton le 8 octobre 1971.

Fernand Cormon

Fernand Cormon, pseudonyme de Fernand-Anne Piestre, né le 22 décembre 1845 à Paris où il est mort le 20 mars 1924, est un peintre français.

André Planson, peintre de nus, de femmes et de fleurs

André Planson est un peintre français né le 10 avril 1898 à La Ferté-sous-Jouarre et mort à Neuilly le 29 septembre 1981

Roger Limouse, le peintre baudelairien du XXème siècle

Peintre de la réalité poétique, Roger Limouse (1894-1989) est un éblouissant coloriste dans la tradition du Tintoret ou des Fauves.

Jules Cavaillès, la mélodie du Bonheur

Jules Cavaillès ou Jean Jules Louis Cavaillès est un peintre français, né à Carmaux le 20 juin 1901 et mort à Épineuil le 29 janvier 1977. Il appartient au mouvement des peintres de la réalité poétique.

Christian Caillard

Après des études au collège Rollin, Christian Caillard se présente à l’École Centrale. Mobilisé en 1918, il sert dans l’artillerie, mais à son retour à la vie civile, il se décide à abandonner les sciences pour se consacrer à la peinture. Son oncle, Henri Barbusse, lui offre sa première boîte de peinture. En 1921, Christian Caillard entre à l’académie Biloul où il reste quelques mois et fait la connaissance d’Eugène Dabit, le futur auteur de L'Hôtel du Nord et du peintre Georges-André Klein. Puis en 1923, Caillard rencontre le peintre Maurice Loutreuil qui devient pour le jeune artiste, non seulement un maître, mais aussi un ami et un guide.

Jacques Lipchitz, sculpteur cubiste qui a la cote !

Jacques Lipchitz né Chaim Jacob Lipchitz le 22 août 1891 à Druskininkai en Lituanie - mort le 26 mai 1973 à Capri, est un sculpteur naturalisé français puis américain.

Vincent Manago, Paysage orientaliste, aquarelle et gouache

Vincent Manago (1880-1936)

Paysage orientaliste

Marc Chagall naturalisé français né en 1937 et mort le28 mars 1985 à Saint-Paul de Vence.

Chagall est l'un des plus célèbres artistes installés en France au XX^e siècle avec Pablo Picasso. Son œuvre, sans se rattacher à aucune école, présente des caractéristiques du surréalisme et du néo-primitivisme. Inspirée par la tradition juive, la vie du shtetl (village juif en Europe de l'Est) et le folklore russe, elle élabore sa propre symbolique, autour de la vie intime de l'artiste. Chagall s'est essayé, outre la peinture sur toile, à la sculpture, à la poésie, à la peinture sur vitrail, sur émail, etc.

Raymond Legueult, né à Paris en 1898 et mort en 1971, est un peintre français.

Raymond Legueult loue avec son ami Maurice Brianchon un atelier avenue du Maine en 1922. Ils réalisent ensemble les costumes pour Grisélidis à l'Opéra de Paris, puis les décors pour le ballet de La Naissance de la lyre en 1925.

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Roland Oudot, peintre de la réalité poétique

Roland Oudot, né à Paris en 1897 et décédé dans la même ville en 1981, est un peintre et lithographe français. Il réalisa aussi des gravures, des peintures murales, des décors de théâtre et des illustrations de livres.

Sade. Attaquer le soleil

Donatien Alphonse François de Sade (1740-1814) a bouleversé l'histoire de la littérature comme celle des arts, de manière clandestine d'abord puis en devenant un véritable mythe.
L'oeuvre du "Divin Marquis" remet en cause de manière radicale les questions de limite, proportion, débordement, les notions de beauté, de laideur, de sublime et l'image du corps. Il débarrasse de manière radicale le regard de tous ses présupposés religieux, idéologiques, moraux, sociaux.

Suivant l'analyse d'Annie Le Brun, spécialiste de Sade et commissaire invitée, l'exposition met en lumière la révolution de la représentation ouverte par les textes de l'écrivain. Seront abordés les thèmes de la férocité et de la singularité du désir, de l'écart, de l'extrême, du bizarre et du monstrueux, du désir comme principe d'excès et de recomposition imaginaire du monde, à travers des oeuvres de Goya, Géricault, Ingres, Rops, Rodin, Picasso…

Le caractère violent de certaines oeuvres et certains documents est susceptible de heurter la sensibilité des visiteurs.

André Lanskoy  est un peintre russe de la nouvelle École de Paris.

André Lanskoy naît en 1902 à Moscou. Il a fait ses études à Saint-Pétersbourg, puis à Kiev. C'est en 1921 qu'il arrive à Paris, passionné de peinture, et rejoint la Grande-Chaumière, académie qui a vu passer aussi bien Tamara De Lempicka qu'Alexander Calder ou encore Alberto Giacometti. 

Pinchus Krémègne, figure de l'École de Paris

Une carrière marquée par l'École de Paris

Pinchus Krémègne (1890-1981) est né dans une famille juive en Lituanie. Malgré l'aniconisme prôné par sa religion, il entre à l’École des Beaux-Arts de Vilnius en 1909 pour étudier la sculpture. Là, il rencontre Chaïm Soutine et Michel Kikoine, avec lesquels il partage des conversations autour de Paris, perçu comme un foyer artistique révolutionnaire. En 1912, il s’installe à Paris, dans les ateliers modestes de la Ruche, où il côtoie Chagall, Léger, Lipchitz, et Zadkine.

18e, aux sources du design, chefs-d’œuvre du mobilier 1650 à 1789

Portant sur le génie d'hier un regard d'aujourd'hui, cette exposition met en relief le caractère novateur et précurseur du mobilier 18e en matière de formes, de techniques, de décors et de matériaux. 

Henri Fantin-Latour (1836-1904) est un peintre et lithographe français.

Né d’un père artiste, Henri Fantin-Latour apprend ses premières bases artistiques auprès de sa famille. Elève ensuite à la Petite Ecole de Paris, il a comme professeur Horace Lecoq de Boisbaudran, un passionné de la pédagogie. Il apprend à ses élèves le dessin en leur demandant de regarder un objet et de le dessiner de mémoire.

Sandro Chia (1946) est un artiste italien.

Les études artistiques de Sandro Chia commencent à l’Institut d’Art puis à l’Académie des Beaux-arts de Florence. Après son diplôme obtenu en 1969, le jeune artiste Sandro Chia  voyage à travers le monde, que se soit en Europe ou en Turquie et Inde, pour revenir dans son pays et s’installer à Rome en 1970.

Martha Boto (1925-2004) est une peintre et artiste cinétique argentine.

Très jeune, Martha Boto ressent une énergie artistique en elle autour du dessin et de la peinture. Elle étudie donc à l’Ecole des Beaux-arts de Buenos Aires. Diplômée, elle est officiellement professeur de dessin. Mais, l’argentine  Martha Boto  décide de quitter son pays pour la France et de rentrer aux Beaux-arts de Paris. C’est là qu’elle obtient la bourse de fin d’études Ernesto de la Carcova, seulement donnée aux meilleurs élèves.

Raoul Dufy (1877-1953) est un artiste français.

Quelle est la cote de Raoul Dufy aujourd'hui ? Quelle valeur pour sa peinture et ses dessins ?

Les œuvres de Raoul Dufy connaissent toujours un grand succès. Inutile de faire l'apologie de cet artiste, qui n'est plus à faire, tant sa renommée et son travail ne se discutent plus. Néanmoins, le marché n'accepte plus les dessins esquissés ou non aboutis : ce type d'œuvres reste invendu.

Kees Van Dongen, maître du fauvisme et peintre mondain

Les débuts de Kees Van Dongen

Kees Van Dongen (1877-1968), de son vrai nom Cornelis Théodorus Marie Van Dongen, est un peintre hollandais avant-gardiste et figure majeure du fauvisme. Encouragé par sa famille, il étudie à l’Académie Royale de Peinture de Rotterdam, où il se fait remarquer par ses dessins à l’encre de Chine rehaussés d’aquarelle. À 20 ans, il part pour Paris, où il découvre une ville fascinante mais connaît des débuts difficiles, alternant entre petits boulots et séjours en Hollande.

Paul Durand-Ruel, les impressions de Mathilde

L'intitulé de l’exposition est merveilleusement bien trouvé, car oui, c’est un pari de mettre cette exposition en place. En dehors de la nouveauté artistique qui est de mettre en avant un marchand, l’autre pari est celui de Paul Durand-Ruel face à son amour pour l’impressionnisme. En effet, le Musée du Luxembourg ne met pas en tête d’affiche un artiste, comme le veut la plupart des expositions de nos jours. Même si cela commence à apparaître, ce type d’exposition reste encore discrète. 

McClelland Barclay (1891-1943) est un artiste américain.

La carrière artistique de McClelland Barclay s’est propulsée très rapidement. A l’âge de 21 ans déjà, son travail est publié dans The Saturday Evening Post ou encore Cosmopolitan. Avant cela, le jeune artiste a quand même étudié à l’Institut d’Art de Chicago puis à la Ligue des Etudiants en Art à New-York.

Hermann Nitsch (1938) est un artiste complet viennois

Avec un diplôme à l’Institut des Arts Appliqués, Hermann Nitsch sait qu’il veut devenir un artiste, mais lequel ?

Luis Fernando Benedit (1937-2011) est un artiste plasticien et architecte argentin.

Né à Buenos Aires, Luis Fernando Benedit obtient son diplôme d’architecte à l’Université nationale.

Joaquin Torres Garcia (1874-1949) est un peintre et sculpteur uruguayen.

Né à Montevideo, Torres Garcia ne construit pas sa connaissance artistique dans son pays natal, mais dans différentes capitales en Europe. D’abord installé à Mataro en Espagne, le jeune artiste entre dans une académie où il apprend les bases. Accepté à l’Ecole des beaux-arts de Barcelone, lui et ses amis sont influencés par les impressionnistes français et les écrits d’Emile Zola.

Robert Couturier, sculpture en bronze, vente aux enchères

Robert COUTURIER (1905 – 2008)

Jules Noël (1815-1881) est un peintre français.

Né à Quimper, Jules Noël apprend ses premières bases de dessin grâce à son père instituteur. Après avoir continué son enseignement à Brest auprès d’un professeur, la capitale l’accueille, et Jules Noël l commence à exposer au Salon à partir de 1840 jusqu’en 1879. 

Stanley William Hayter, la gravure, langage nouveau dans l'art moderne

Déjà l’âme artistique dans les gênes, le père de Stanley William Hayter, est peintre.

Feuchère et Méphistophéles

Feuchère représente un Satan bien mélancolique, replié à l’abri de ses ailes, le menton négligemment appuyé sur la main. La statuette illustre avec virtuosité la prédilection des artistes romantiques pour la figure de l’ange déchu, si proche de l’homme par sa faillibilité. Il en vient à symboliser l’artiste lui-même qui, par ses œuvres, défie lui aussi le Créateur.

Jean Jacques Feuchère, Mephistopheles, bronze, sculpture

Jean Jacques Feuchère (1807 – 1852)

Zhang Haiying (1972) est un peintre chinois.

En 1997, Zhang Haiying est diplômé de l’Académie des Beaux-Arts.

Adrian Ghenie (1977) est un peintre roumain.

Né en Roumanie, la famille d’Adrian Ghenie ne connaît pas le monde artistique.

Fernand Léger, la guerre est cubiste, jusqu'au 2 février 2015

A l’occasion du centenaire de la Grande Guerre, le musée national Fernand Léger de Biot présente une exposition sur Fernand Léger et la Grande Guerre.

Pedro Creixams (1893-1965) est un peintre espagnol.

Né à Barcelone dans une famille pauvre, son père meurt quand Pedro Creixams a seulement à 13 ans. Le jeune garçon commence les petits boulots, comme imprimeur, et parallèlement, il suit des cours du soir à l’Ecole Moderne. Pedro Creixams dit avoir appris avec des livres anarchistes, en effet, l’école a été créée par Francisco Ferrer, un leader anarchiste. Elle défend une pensée révolutionnaire et un anticonformisme.