Sade. Attaquer le soleil

Donatien Alphonse François de Sade (1740-1814) a bouleversé l'histoire de la littérature comme celle des arts, de manière clandestine d'abord puis en devenant un véritable mythe.
L'oeuvre du "Divin Marquis" remet en cause de manière radicale les questions de limite, proportion, débordement, les notions de beauté, de laideur, de sublime et l'image du corps. Il débarrasse de manière radicale le regard de tous ses présupposés religieux, idéologiques, moraux, sociaux.

Suivant l'analyse d'Annie Le Brun, spécialiste de Sade et commissaire invitée, l'exposition met en lumière la révolution de la représentation ouverte par les textes de l'écrivain. Seront abordés les thèmes de la férocité et de la singularité du désir, de l'écart, de l'extrême, du bizarre et du monstrueux, du désir comme principe d'excès et de recomposition imaginaire du monde, à travers des oeuvres de Goya, Géricault, Ingres, Rops, Rodin, Picasso…

Le caractère violent de certaines oeuvres et certains documents est susceptible de heurter la sensibilité des visiteurs.

André Lanskoy  est un peintre russe de la nouvelle École de Paris.

André Lanskoy naît en 1902 à Moscou. Il a fait ses études à Saint-Pétersbourg, puis à Kiev. C'est en 1921 qu'il arrive à Paris, passionné de peinture, et rejoint la Grande-Chaumière, académie qui a vu passer aussi bien Tamara De Lempicka qu'Alexander Calder ou encore Alberto Giacometti. 

Pinchus Krémègne, figure de l'École de Paris

Une carrière marquée par l'École de Paris

Pinchus Krémègne (1890-1981) est né dans une famille juive en Lituanie. Malgré l'aniconisme prôné par sa religion, il entre à l’École des Beaux-Arts de Vilnius en 1909 pour étudier la sculpture. Là, il rencontre Chaïm Soutine et Michel Kikoine, avec lesquels il partage des conversations autour de Paris, perçu comme un foyer artistique révolutionnaire. En 1912, il s’installe à Paris, dans les ateliers modestes de la Ruche, où il côtoie Chagall, Léger, Lipchitz, et Zadkine.

18e, aux sources du design, chefs-d’œuvre du mobilier 1650 à 1789

Portant sur le génie d'hier un regard d'aujourd'hui, cette exposition met en relief le caractère novateur et précurseur du mobilier 18e en matière de formes, de techniques, de décors et de matériaux.