Christofle, bronze et cuivre anciennement argenté, objet d'art en vente aux enchères publiques

CHRISTOFLE

Giò Pomodoro, sculpture en bronze vendue

Giò Pomodoro (1930-2002)

Liu Ye, sérigraphie sur toile

Liu Ye (né en 1964)

Appel Karel

Deux figures

Eugène Marioton, sculpture en bronze

Eugène Marioton (1854-1933)

Andy Warhol, Goethe, sérigraphie vendue

Tapisserie Tournai en vente aux enchères

Laine et soie

Jorge Jimenez Deredia (Born in 1954)

Artiste né au Costa Rica

Demetre H. Chiparus, Femme et enfant, Sculpture chryséléphantine - VENDUE

Demeter Chiparus (1886-1947)

Antoine CHAUDET (1763-1810) 

Buste de Napoléon

Marc Chagall, lithographie, VENDUE

Marc Chagall (1887-1985)

César, sculpture vendue en vente aux enchères publiques

César (1921-1998)

Compression de capsules, vers 1980

Concarneau et ses peintres

Estimation et vente de peintures Concarneau Expertisez.com

De 1870 à 1950, deux générations d’artistes, venus des quatre coins du monde, sont tombées sous le charme de la conque de Cornouaille. Autour de la cité moyenâgeuse, ville close protégée sur son îlot, étaient rassemblés tous les motifs pour plaire aux artistes amateurs de pittoresque : un superbe patrimoine architectural, une population active de marins, d’ouvrières et de paysans en costumes traditionnels et une importante flottille. Inimaginable aujourd’hui, au début du 20ème siècle, le port a abrité parfois plus de 2000 navires en saison de pêche de juin à octobre et jusqu’à 650 thoniers. Ce spectacle haut en couleur, sons et lumières, émerveille peintres et photographes bien accueillis par la population locale. Naturalistes, réalistes, néo et post-impressionnistes s’y sont côtoyés ou succédés par dizaines. Petits-maîtres sensibles à la vie quotidienne comme Henri Barnoin, à la beauté du port et aux coutumes locales, ils nous ont légué des témoignages des grandes heures de la vie concarnoise au pied des fortifications d’une ville close, quatrième place forte de Bretagne. Ce ne fut certes pas la révolution picturale comme à Pont-Aven, la cité voisine, mais, durant quasiment un siècle, un moment d’état de grâce pour Concarneau. 

Antoine Louis Barye, sculpteur

Qui était Antoine Louis Barye ?

Qui était Suzanne Valadon ?

Suzanne Valadon rencontre Puvis de Chavannes, peintre officiel, depuis longtemps établi et couvert de commandes monumentales. Elle pose ainsi pour la préparation du Bois sacré, cher aux Arts et aux Muses, grande décoration que celui-ci réalisa entre 1884 et 1891 dans le grand amphithéâtre de la Sorbonne. Elle racontera par la suite au critique d’art Adolphe Tabarant : « la journée terminée, souvent nous rentrions à pied de Neuilly jusqu’à la Place Pigalle. Une course ! Alors tout au long du chemin, il ne cessait de parler… Il parlait, parlait doucement, lentement sans s’arrêter, bavardant de choses et d’autres. Il était curieux comme une femme. Je l’écoutais marchant auprès de lui sans placer un mot. » Modèle attentif, respectueux du maître, elle devient sa maîtresse. Aussi confie-t-elle son fils aux bons soins de la grand-mère. De santé fragile, le petit Maurice est pris de convulsions, se montre irritable, mais souffre avant tout de l’absence de sa mère.

César, sculpture vendue en vente aux enchères publiques

César (1921-1998)

Cartier, parure en or vintage vendue par Expertisez.com

Cartier, New-York 1942

Michel Jouenne et les paysages irisés de soleil

Ce n’est pas le regard qui s’empare des images, mais celles-ci qui s’emparent du regard». (Kafka)

Cartier, montre modèle Panthère vendue

Montre Cartier en vente aux enchères

MONTRE BRACELET de dame en or jaune, modèle PANTHÈRE, le boitier cerné d’une ligne de diamants, le cadran blanc à chiffres romains.

Cartier, montre baignoire vendue par Expertisez.com

Montre Cartier en vente aux enchères

BRACELET MONTRE « Baignoire » en or jaune
lunette bordée de diamants, fond crème
N° 1954 CC 63066
bracelet cuir, boucle déployante signée en or jaune
quartz
Poids brut: 39,56 g
Etat neuf

Cartier, broche vendue par Expertisez.com

Bijoux Cartier en vente aux enchères

Broche or jaune et diamants

Mario CARRENO, sculpture présentée en vente aux enchères publiques

Emile CAROLUS DURAN, tableau

Emile CAROLUS DURAN (1837-1917)

François Stahly Expertisez Enchères

François Stahly : sculpteur et sa cote sur le marché de l'art

Biographie de François Stahly

François Stahly, fils d’un père italien et d’une mère allemande, passe sa jeunesse en Suisse de 1912 à 1931, entre Lugano, Winterthour et Zurich. Il se forme d’abord comme lithographe en imprimerie avant de fréquenter la Kunstgewerbeschule de Winterthour, influencée par les principes du Bauhaus, et l’École des Beaux-Arts de Zurich. En 1931, il s’installe à Paris et devient élève de Charles Malfray à l’Académie Ranson, où il rencontre Maillol et se lie avec Jean Le Moal, Jean Bertholle, Alfred Manessier et Étienne Martin.

CARDEILHAC, argenterie en vente aux enchères publiques

Cardheilac 

Auguste Cain, sculpture en bronze en vente aux enchères publiques

Auguste CAIN (1822-1894)

Max Moreau et La Tunisie

En 1929, le premier de ses cinq séjours en Tunisie, est un véritable « éblouissement ». Il se met très vite au travail… et sur deux fronts. D’une part, le portrait, de l’autre, la peinture sur le motif de scènes indigènes.

BUCCELLATI, ménagère en argent vendue

Buccellati, Milan, 20ème siècle

Importante ménagère en argent modèle Grande Imperiale

Qui était Lado Goudiachvilli ?

Lado Goudiachvilli, est né le 18 mars 1896 à Tbilissi il y meurt en 1980.

Arno Breker, bronze estimé, expertisé, et vendu en vente aux enchères par nos spécialistes

Arno BREKER (1900-1991)

Casimir Brau, mascotte en vente aux enchères publiques

Mascotte automobile représentant un Jaguar bondissant, circa 1925

Boucheron, boucles d'oreilles, bijou

Boucles d’oreilles en or stylisé serties en partie basse de petits diamants
Système à clips
Signées et numérotées
Poids brut : 18,1 gr

Boucheron, bague, bijou, vente aux enchères 

Mouvement De Stijl 

Véritable clé de lecture pour comprendre les sources de l’art moderne, le mouvement d’avant-garde De Stijl est une vision esthétique et sociale de l’art, tournée vers l’universel et à la recherche d’un ‘art total’. Peinture,  sculpture, conception de mobilier, architecture et urbanisme sont les supports de cette expérimentation qui anime les différents créateurs du groupe.

Qui est André Marfaing ?

André Marfaing est un peintre français non figuratif. Pour lui, il ne s’agit pas de représenter la réalité naturelle mais de débarrasser la peinture du poids représentatif, de dépasser le tangible pour matérialiser l’implicite, avec un minimum de moyens.

Daniel BOTTERO, acrylique en vente aux enchères publiques sur Expertisez

Estimation, expertise et vente de tableaux et dessins de Daniel Bottero

Si vous possédez un tableau de BOTTERO, notre maison de vente aux enchères vous communique gratuitement une estimation en ligne, vous permettant d'évaluer à sa juste valeur votre tableau. Nous vous proposons ensuite une assistance pour la vente de votre tableau, bénéficiant des conseils de nos experts. Notre cabinet intervient également dans le cadre de succession, de partage, et d'assurance.

Francis Bott, Composition, tableau en vente aux enchères publiques

Francis BOTT (1904 – 1998)

Camille Bombois, tableau estimé et vendu en vente aux enchères publiques

Camille BOMBOIS (1883 – 1970)

Johannes Arnoldus BOLAND, tableau en vente aux enchères publiques

Johannes Arnoldus BOLAND (1838- 1922)

Maurice Girardin

Maurice Girardin est né en 1884 au sein d’une modeste famille. Son père tenait une boucherie.

Thierry BLUM – Sculpteur français

Madame n’est pas servie

Fernand BIVEL, tableau en vente aux enchères publiques

Fernand BIVEL (1888 – 1950)

Qui était Sydney Rough Thompson ? 

Venus à Concarneau des quatre coins du monde, dès la fin du 19ème siècle, les peintres ont eu le coup de foudre pour ce village de pêcheurs et ses chaloupes sardinières évoluant au pied des remparts de la Ville Close. Comme le néo-Zélandais Sydney Thompson, arrivé en 1902, certains s’y sont installés à demeure. Son oeuvre, l’une des plus appréciées aujourd’hui, est peu visible tant les collectionneurs se disputent les toiles. Avec patience et persévérance, aidée par son amie Mimi Tallec, la fille du peintre, Annette Thompson a entrepris de répertorier l’ensemble des peintures de son père, décédé en 1973 à l’âge de 96 ans. Exécutées directement sur le motif, ces toiles et aquarelles représentent un ensemble important et sont dispersées dans le monde entier. A ce jour, quelques 1700 d’entre elles ont été répertoriées. Plus de 500 concernent le port de Concarneau. Sydney Lough Thompson a vécu plus d’une trentaine d’années dans notre ville, ses 3 enfants y sont nés. Il est l’un des fleurons de ce qu’il est convenu d’appeler "Le groupe de Concarneau" . Sensible à la luminosité de la baie, il a su rendre toute la subtilité de ses effets sur les paysages et les hommes avec une liberté de touche et une palette somptueuse. Si la partie concernant Concarneau est connue, celle réalisée dans les Alpes Maritimes, à Tourette-sur-Loup et Saint-Jeannet, ainsi qu’en Nouvelle-Zélande reste à découvrir pour ses nombreux admirateurs. Madame Thompson a bien voulu me confier ses archives. C’est avec enthousiasme que je me suis lancé dans la réalisation de cette vidéo de 52 minutes avec la participation de ceux qui ont connu le peintre. Madame Thompson a accepté d’y raconter quelques souvenirs. C’était aussi, pour moi, une occasion unique de conserver la mémoire encore vivante de ce qui fut une époque exceptionnelle pour notre ville.

Antoine-Louis Barye (1795-1875)

Tigre dévorant une Gazelle, première version, 1838

Qui était Frank Will ?

Fils du peintre Franck Boggs dont il fut l’élève, Frank Will abandonne des études d’architecture pour se consacrer à la peinture.

La peinture orientaliste et ses caractéristiques - Ni une école, ni un style

La peinture orientaliste n’est pas une école, ni un style. Le lien entre les œuvres dites orientalistes se trouve uniquement dans le thème abordé. Ainsi les odalisques d’Ingres, de Delacroix ou de Renoir sont des tableaux orientalistes mais leur style est fondamentalement différent et ils n’appartiennent pas à la même école.

Antoine Louis Barye, bronze

Lion en bronze par Antoine Louis Barye

Antoine Louis Barye (1795-1875)

Henri Barnoin, tableau en vente aux enchères publiques

Henri Barnoin (1882 – 1940)

Henri Barnoin, tableau en vente aux enchères publiques

Henri Barnoin (1882 – 1940)

BAGUE en or jaune en vente aux enchères publiques

BAGUE en or jaune

Qui était Eugène Galien-Laloue ?

Le jeune Eugène Galien Laloue a tout juste 16 ans lorsque son père meurt. Il est l’aîné de neuf garçons et doit arrêter ses études. Sa mère le place alors chez un notaire.

Bague jonc en or et diamants, bijou en vente aux enchères publiques

Bague jonc sertie de diamants taille princesse

Monture or jaune
Poids brut : 8,2 gr
Poids total des diamants : 1,05 carat
Tour de doigt : 52 (Mise à la grandeur sur demande)
Un certificat sera remis à l’acquéreur.

Frank Myers Boggs 

Frank Myers Boggs voit le jour à Springfield, Ohio, le 6 Décembre 1855. C’était un peintre, aquarelliste et graveur. Boggs est un peintre américain expatrié de l’école française.

ARMURE DE TYPE DÔMARU, art asiatique, en vente aux enchères publiques

ARMURE DE TYPE DÔMARU, PAR MYÔCHIN MUNEYASU, DATÉE DE L’ÈRE TENPO (1830-1843)

Georges Stein 

Peintre spécialiste des vues de Paris, Georges Stein a parfaitement su retranscrire l’ambiance de la Belle époque dans ses tableaux. Il a représenté les endroits emblématiques de la Capitale : la Madeleine, les Champs-élysées, la Tour Saint- Jacques, l’Ile de la Cité, et surtout les grands boulevards. Georges Stein a également dépeint la société des années 1900 à travers différentes vues des quartiers de Nice et de Londres. Il a exposé à la Société des Artistes Français. Le Musée Carnavalet à Paris conserve certaines de ses oeuvres.

Arman, sculpture en bronze

Arman (1928-2005) 

 Antony Serres

Parmi les principales toiles de l'artiste Antony Serres, nous citerons : Jésus devant Caïphe, 1859 ; Clytie abandonnée, 1865 ; au musée du Havre ;Procession de la couronne d’épines, 1865, à Londres, galerie Cooper ; L’école buissonnière, 1864, à Anvers ; Le corps de Charles le Téméraire à Nancy, 1866 à M. le sénateur Dauphinot ;Libation au dieu des jardins, 1866 au duc de Trévise ; Jugement de Jeanne d’Arc, 1867, au musée de Bx ; Tympanistria, donné par l’Etat au musée de Bx ; Le retour inattendu ; L’amour et la volupté, 1868 à M. Quinet de Rouen ; Louis XI et l’oiseleur, 1869,  à M. Jonathan Holden, à Reims ; Les fugitifs , invasion des Barbares dans l’empire romain, 1870 , à M. Coquet de Reims ; La siesta, 1870 à M. Lhumi ; Les enfants du village, 1874 , à M. Ostoroch ; Les hérétiques au XVe s., 1877, galerie de Lisbonne ; Un bouffon, 1878, Le renoncement, 1879 ; Le cantique, 1880 ; à la Société des amis des arts à Rouen ; Allégorie, 1881.

Arman, sculpture en bronze

Arman (1928-2005) 

Frederick Arthur Bridgman

Peintre emblématique de l’Ecole orientaliste Américaine, Frederick Arthur Bridgman est né en 1847 à Tuskegee en Alabama. À trois ans, il perd son père, un médecin itinérant du Massachussetts, et sa mère s’installe à Boston avec ses deux fils puis à New York, où, faisant déjà preuve d’un talent artistique certain, Bridgman devient graveur à la American Banknote Company en 1864. Mais très vite il préfère se consacrer à la peinture et s’inscrit aux cours du soir à la Brooklyn Art Association puis à la National Academy of Design.

Qui était Jean Baptise Durand-Brager ?

Elève d’Eugène Isabey, il est trés surprenant que Jean Baptise Brager n’ait jamais été nommé peintre officiel.

Paul Cirou

Elève de l’Ecole des Beaux-Arts de Dijon puis de l’académie Julian à Paris, Paul Cirou débute au Salon de la Société des Artistes Français en 1898. Il expose régulièrement des paysages ainsi que les meubles de sa création, en particulier au Salon des Indépendants. Il découvre l’Algérie en 1907, où il se rend pour des raisons de santé, puis s’y installe vers 1912. A partir de 1920 et jusqu’en 1932, il vit à Tlemcen, puis, de 1933 à 1935, à Mascara, avant de revenir en France. L’Etat lui achète des œuvres, dont une toile 200 x100cm,Porteuses d’eau Kabyles, conservée au Musée des Années 30 à Boulogne-Billancourt.

Auguste Archiguille

Augustin Archiguille, huile sur toile

Augustin Archiguille (Né en 1933)

Composition abstraite

Rudolf Ernst

Le sujet de la Cueillette des roses a été traité à de nombreuses reprises par le peintre Rudolf Ernst, offrant des variantes dans les jeux de regards, la position des femmes ou la poterie contenant les roses. Ses compositions sont agencées de telle sorte que les éléments de décoration les plus disparates produisent ensemble un fort effet d’authenticité. Par la subtile retranscription de la distribution traditionnelle de la lumière, et la diversité des matériaux décrits, Rudolf Ersnt apparaît comme un exemple significatif de ce courant de la peinture orientaliste, qui s’attachait surtout à retranscrire l’ambiance exotique par l’abondance des objets artisanaux.

André Arbus

André Arbus, guéridons vendus

André Arbus (1903-1969)

André Arbus, secrétaire vendu en vente aux enchères

André Arbus (1903-1969)

Anton MELBYE (1818-1865)

Danois. Le métier de son père, employé des douanes royales danoises, lui permet de côtoyer les bateaux et les ports au cours de son enfance. Mais une grave myopie l’empêche de devenir marin. Il sera peintre de marine. Il étudie auprès de Eckersberg, peintre de marine danois. Remarqué par le roi Christian VIII il effectue plusieurs voyages d’études sur les vaisseaux de la marine d’état. Il effectuera un voyage vers le Maroc en 1844. Il expose au Salon de Paris en 1848 puis s’installe en France. Il fait un nouveau voyage en 1853 pour Constantinople comme attaché d’ambassade et peintre auprès du Sultan. Il se lie avec Camille Pissaro qui devient son protégé. Ce dernier l’assiste parfois dans la réalisation de certaines de ses toiles pour les ciels en particulier.

Georges Jeannin

Peintre de fleurs et de natures mortes, Georges Jeannin se forma en travaillant dès l’age de vingt ans chez un industriel, pour lequel il réalisait des peintures décoratives. Il fut également l’élève de Vincelet. En 1868, Jeannin débuta au Salon des Artistes Français, et depuis cette date il y figura régulièrement jusqu’à sa mort en 1925. Il obtint une Mention honorable en 1876 pour “Provision de fleurs”, qui fut achetée par la Princesse Mathilde, et devint Sociétaire des Artistes Français en 1878. Il reçu une Médaille de troisième classe la même année. Le succès ne tardant pas à venir, sa “Charretée de fleurs” exposée en1879 fut acquise par l’Etat pour le Musée du Luxembourg. En 1880, l’Etat lui achète à nouveau“Embarquement de fleurs” pour ce même Musée. En 1882, son tableau “Un jour de fête” est acquis par la ville de Paris pour l’Hôtel de Ville. Très apprécié des critiques et de tous, il obtint une Médaille de deuxième classeen 1888, une Médaille de bronze en 1889 au cours de l’Exposition Universelle, et une Médaille d’argent en 1900 pour l’Exposition Universelle suivante. Nommé Chevalier de La Légion d’Honneur en 1903, il était président de la Société des Peintres de Fleurs. Il décora également le Salon du Passage de l’Hôtel de Ville de Paris avec A.Cesbron. Peintre extrêmement doué, Georges Jeannin était également un musicien de talent.

Christofle, argenterie

Service à thé en métal argenté finelé ciselé Christofle

Eugène Boudin

Eugène Boudin est né à Honfleur, en Normandie, fils de Léonard-Sébastien Boudin, marin et de son épouse Marie-Félicité Buffet.

Hermès, Bijou 

Hermes

Le Corbusier

Le Corbusier naît sous le nom de Charles-Edouard Jeanneret. Il se passionne très vite pour l’architecture et puise ses inspirations dans les nombreux voyages qu’il effectue durant sa jeunesse (Europe, Afrique du Nord, Balkans). Installé à Paris depuis 1917, il participe à la création de l’Esprit nouveau, une revue d’art et d’architecture dans laquelle il prend le pseudonyme du Corbusier. Par la suite, il se fait connaître par des ouvrages décrivant ses techniques et sa vision de son art (Vers une architecture, 1923 ; Urbanisme, 1924). Il met en oeuvre ses théories dans plusieurs chantiers, alliant toujours l’esthétique à la fonctionnalité. Dès 1928, Le Corbusier prend part aux Congrès internationaux d’architecture moderne. Dans la Charte d’Athènes, il présente ses conceptions de l’architecture liée à la vie sociale et quotidienne urbaine. Au lendemain de la guerre, il propose ses « Unités d’habitation » et réalise la Cité radieuse de Marseille. Grand théoricien, il poursuit ses publications avec le Modulor (1950), présentation de l’architecture moderne. L’année suivante, il se rend en Indes pour réaliser de nombreux établissement de Chandigarh (le Capitole, le palais de justice, le Secrétariat et le Palais des Assemblées). Grand architecte urbaniste moderne, le Corbusier marque profondément le XXe siècle.

Qui est Pavel Dmitrievitch Chmarov (1874-1955) ?

Pawel Dmitrijewitsch SCHMAROFF Paul CHMAROFF Pavel Dmitrievich SHMAROV

Classé parmi les impressionnistes russes il est admis en 1885, à l’âge de 11 ans à l’école de dessin gratuite de sa ville natale de Voronej et c’est en 1894 qu’il est admis en qualité d’auditeur libre à l’Académie des Beaux Arts de Saint-Pétersbourg.
Dans l’atelier dirigé par Ilya Répine (1844-1930), Paul CHMAROFF rencontre  Koustodiev, Ostroumov-Lebedeva,.. et c’est en 1899 qu’il reçoit le titre officiel de “peintre” ainsi qu’une bourse d’étude à l’étranger grâce à sa fresque historique “Malheur aux vaincus”.
En 1923, il part étudier à Rome pendant 2 ans avant de s’installer à Paris en 1924.

Eugène Chigot

Eugène Chigot est né à Valenciennes en 1860.

Les peintres officiels de la marine

Membres d’un groupe constitué par l’Etat, les peintres officiels de la Marine se flattent de former l’ensemble artistique le plus ancien. Si Vernet fut honoré du titre de « Peintre de la Marine du Roi », le Corps auquel appartiennent les peintres de la Marine aujourd’hui n’a été créé officiellement qu’en 1830.

Elie Pavil

Né à Odessa en mai 1873, arrivé à Paris en 1892 avec son maître Vereschaguine, Elie-Anatole PAVIL travaille avec Bouguereau et Detaille.

Eugène Baboulène

Qualifié de peintre « le plus songeur des figuratifs », cet artiste est considéré comme un des meilleurs peintres de l’École provençale contemporaine. Il affectionne plus particulièrement les marines et les paysages provençaux, les ambiances simples et chaleureuses, qu’il peint avec finesse dans des harmonies de couleurs aux tons pastels

Qui était José Cruz Herrera ?

Peintre espagnol, José Cruz-Herrera est le descendant du peintre andalou du XVIIème siècle Francisco Herrera le Vieux. Il suit un enseignement artistique à Séville et à Madrid, puis visite Paris et la Belgique. Après sa première exposition à Madrid en 1915, il part pour l’Amérique du Sud. Il séjourne à Monte-Video, Buenos Aires où il est très apprécié pour ses portraits. De retour en Europe, il expose à Venise, Londres, Paris ainsi qu’en Espagne et reçoit plusieurs médailles. Il découvre le Maroc au cours d’un bref séjour puis, fasciné par ce pays, décide de s’y installer définitivement en 1923, à Casablanca. La ville connaît alors un rapide essor et les collectionneurs sont avides d’acheter des peintures pour agrémenter leurs nouvelles demeures. Jules-Henri Derche, créateur de meubles et décorateur, est l’un des principaux artisans de la vague de prospérité artistique. Il expose les œuvres de Cruz-Herrera dans sa galerie et ce dernier s’y façonne une réputation durable. Il sera ainsi exposé, pendant plus de trente ans, dans plusieurs galeries de Casablanca ainsi qu’au Salon Artistique de l’Afrique Française.
Fasciné par la beauté des femmes marocaines, Cruz Herrera réalise ici l’un de ses plus grands chefs d’œuvre. Grâce à une description authentique des visages, il nous plonge dans son intimité et son amour pour son modèle fétiche (qu’il peignit jusqu’à sa mort) grâce à un subtil jeu de regard.

Bien investir dans l’art, c’est tout un art

Auguste Rodin

La collaboration d'Auguste Rodin avec Carrier-Belleuse et Van Rasbourgh 

Leur rencontre

En 1864 il rencontre Rose Beuret, une ouvrière couturière âgée de 20 ans qui lui servira de modèle et deviendra sa maîtresse et sa future épouse, et avec qui il aura un fils Auguste Eugène Beuret en 1866, qu’il ne reconnaitra jamais. Rose fut plusieurs fois le modèle de Rodin, témoignant de son évolution stylistique, de « Jeune fille au chapeau fleuri » en 1865, particulièrement imprégné par le style charmant du XVIIIe, en passant par « Mignon » en 1869, puis « Bellone », exécutée en 1878 après son retour de Belgique.

Georges Artemoff

Georges Artemoff  part en convalescence à Bourg Saint Maurice(16) et pendant cette période, son adresse est chez Zadkine à La Ruche. Il fait le portrait de Sophie de Pompignan, des paysages et toute une série de tableaux ayant comme thème les contes russes.

Gaston Sebire 

Qui était-il ? 

Dessinateur racé, Gaston Sebire brosse de vastes compositions, dans une gamme de gris distingués, qui le font comprendre dans le mouvement néo-réaliste qui suivit la mort de Francis Gruber

La couleur du diamant : un critère déterminant pour l’évaluation

L’évaluation d’un diamant repose sur plusieurs critères essentiels, parmi lesquels la couleur joue un rôle prépondérant. Elle influence directement la rareté et donc la valeur d’une pierre, expliquant les écarts de prix parfois significatifs entre deux diamants de même poids et pureté.

Georges Valmier

Georges Valmier est un peintre français né en 1885 et mort en 1937. Son œuvre traverse les grands courants modernes de l’histoire de la peinture, de ses débuts impressionnistes, puis le cubisme qu’il découvre vers 25 ans, et enfin l’abstraction à partir de 1921 comme une réponse finale à ses recherches.

Maurice Estève : un parcours riche pour un artiste complet

Maurice Estève accordera à la galerie Louis Carré, un contrat en 1942 qui lui permettra dès lors de vivre de son œuvre.

Ossip Zadkine 

Ossip Zadkine naît le 14 juillet 1890 à Vitebsk en Biélorussie. En 1905, ses parents l’envoient dans le Nord de l’Angleterre, le pays natal de sa mère. Il se nomme Joe Zadkine jusqu’en 1914. Après avoir achevé ses études au Regent Street Polytechnicum et à l’école centrale d’artisanat de Londres, le jeune artiste se rend à Paris en 1909. Là, Ossip Zadkine s’inscrit à l’Ecole des Beaux-Arts qu’il quitte cependant peu de temps après pour travailler désormais en tant qu’artiste indépendant.

Qui était Georges d’Espagnat ? 

Peintre très productif (plus de mille toiles), d’Espagnat utilise les couleurs franches des fauves (Méditerranée, v. 1902, Nice, M. B. A.) en les soulignant toutefois de cernes appuyés, dans un style proche de celui de Renoir (à qui il rend souvent visite à Cagnes avec son ami Valtat). Sa peinture à tendance intimiste évoque Bonnard et Vuillard dans des portraits d’écrivains et d’artistes (Paul Valéry,1910 ; André Mare, 1931), des scènes en plein air, des compositions à plusieurs personnages (lesCouseuses, 1898 ; la Pergola, 1907, Paris, Orsay) et des natures mortes (Fleurs, v. 1939, Saint-Tropez, musée de l’Annonciade). Son activité est multiple : dessinateur dans le Courrier français puis le Rire,illustrateur pour les Oraisons mauvaises de Rémy de Gourmont (1897), le Centaure de Maurice Guérin (1900) et l’Immortel d’Alphonse Daudet (1930) ; peintre de décorations murales à Vilennes-sur-Seine pour la villa du D^r Vian (1900), pour la mairie de Vincennes (1936), le paquebot Normandie (1935) et le palais du Luxembourg (1939), il exécute également des décors de théâtre pour Fantasio de Musset (1912) et le Barbier de Séville de Beaumarchais (1934).

Émile Bernard 

Boucheron

Boucheron est une prestigieuse maison française de Haute joaillerie, d’horlogerie et de parfumerie, fondée en 1858 par Frédéric Boucheron.

Etienne Dinet

Au-delà de la femme éphémère des Oulad Naïl, c’est le mythe de « Khadra »où la condition imposée à certaines femmes qu’il représente dans leur plasticité simple et crue. Mais la volupté émanant de ces teintes lumineuses et des couleurs chatoyantes exprime la beauté sans jamais sombrer dans la vulgarité.

BVRB, qui est-ce ?

Dynastie d’ébénistes parisiens, d’origine hollandaise. L’activité des Van Risenburgh s’étend du début du xviii^e siècle (arrivée de Bernard I^er à Paris) à 1775 environ (date où son petit-fils Bernard III abandonne le métier pour se consacrer à la sculpture).

Roger Van der Cruse dit Lacroix, dit RVLC (1727-1799)

Estampille R.V.L.C. et poinçon de jurande JME

Vers 1770
Bâti en chêne, placage de bois de violette, marqueterie de bois divers sur fond de sycomore, bronzes dorés, marbre blanc veiné
H. 0,87 m ; L. 1,275 m ; P. 0,6 m
Inv. J 394

Emile Bernard

Exclu de l'Atelier Cormon en 1886, il quitte Paris pour un voyage à pied en Normandie et en Bretagne. À Concarneau il rencontre Émile Schuffenecker (1851-1934) qui lui donne une lettre d'introduction à l'attention de Paul Gauguin. Bernard se rend à Pont-Aven mais il y a peu de contact avec Gauguin. 

Gilbert Poillerat

C’est en examinant ces graphiques que l’on comprend le travail du créateur. L’escalier, la porte, le lampadaire, la table, Gilbert Poillerat les éclaire en décidant de leurs formes et de leurs volumes, car il ajoute à son art de décorateur les connaissances techniques de la forge.

Jules Pascin, un "Grand Brulé de la vie"

Jules Pascin ( 1885-1930 ), de son vrai nom Julius Mordecai Pincas est le fils un riche marchand, de la ville de Vidin en Bulgarie. Ses relations tumultueuses avec une tenancière de maison close, conduit son père à lui exiger de changer de nom. C’est ainsi qu’il décide de se faire appeler un jour Julius Pascin

"Il faut avoir du chinois"

La Chine s’est hissée à la première place du marché des enchères de l’art en 2010,  détrônant les Etats-Unis et la Grande-Bretagne qui dominaient le marché depuis 50 ans. Cette même année, dans le top 10 des artistes mondiaux en termes de produit de ventes annuel, figurent quatre Chinois. Parmi eux, Qi Baishi (1864-1957), dont une des oeuvres a battu le record mondial de vente pour une peinture contemporaine chinoise, est révélateur de la nouvelle place de la Chine.

Constantin Xénakis

Né le 28 Décembre 1931 au Caire en Egypte